“第一次看到一個插花作品，就覺得特別好看。植物用了很長時間從開花到結(jié)果，觀察它們的每個階段的形態(tài)變化，本身就是一件很美好的事情。嘗試去把不同形態(tài)的植物組合在一起，就更感覺奇妙，之后就不知不覺地喜歡上了花藝。”90后花藝師潘昱衡說道。

　　10年前，常州老同濟橋底下的花市還是車水馬龍。每個周末，在那個忙碌的立交橋下，經(jīng)常會出現(xiàn)一個身穿初中校服的男孩，目不轉(zhuǎn)睛地盯著一些新鮮貨研究，那個男孩便是潘昱衡。他告訴記者，在爺爺?shù)亩δ咳鞠?，從小就對花有著濃厚的興趣。此后，潘昱衡以花為媒，結(jié)識了很多志同道合的花友，每次帶花友們參觀自己精心布置的小花園時，他都會不厭其煩地重復每一株植物的故事。

　　寄情樹木花草，文人雅士自古就有。每個季節(jié)，都有許多不為人們知曉的花開花落，路邊的野花、原野的小菊、池中的水生植物、農(nóng)田里各種作物……都可以作為插花的花材。潘昱衡遵循每種花材的特性，創(chuàng)作獨有作品，記錄一花一器返璞歸真的美。他的足跡遍布于山野，總在尋尋覓覓那些被風雨侵蝕的枯木、流石;那些其貌不揚的野果或樹枝，在他的手下，變成一個個美妙的藝術(shù)作品。

　　面對骨瘦消殘的枯枝，仿佛看到了它過往臨風而立的傲骨之氣，那盤踞山石之上的驚人力量;石灰?guī)r上，臭椿盤根錯節(jié)地展枝舞葉，挽留那瀕臨寂滅的生命之光;在狹小的縫隙里，紫斑風鈴草用它清脆的鈴鐺搖曳著曾經(jīng)的故事。潘昱衡以透明亞克力水盒為器，臭椿、枯木、紫斑風鈴草、探春花、石灰石為花材，創(chuàng)作出的作品《逢椿》，令花友們嘖嘖稱贊。

　　在潘昱衡看來，花藝并不像一般人所想的那么簡單隨性，這是一個非常講究創(chuàng)意和點子的手藝。每次開發(fā)新品，都需要“頭腦風暴”，再進行仔細推敲和反復打磨。